论重视油画的审美意识以提升美术教育的效果

【摘要】：美术教育和审美教育发展到今天，成功的经验也有许多，对于教师而言，探索美术教学中的规律和方法，教育学生运用油画技巧已无懈可击，但是引导学生审美地去认识作品，用心去体验油画作品的内涵，把握作品中的思想意图，提升审美素质和创新能力，摆脱实用的功利思想，达到美术教育的效果尚需时间。美术教育的根本效果在于：提高审美意识，学会欣赏美并创造美。

【关键词】：重视油画；审美意识；提升美术教育；效果

前言：当今社会，随着人们生活水平的日益提高，人们己不在只满足于物质消费了，购买各种艺术品己成为许多人的一种精神追求。油画作为现代的一种审美形式之一，是独具视觉特色和生机勃勃的艺术品和欣赏品，越来越多地进入人们的视野之中，强力地吸引着人们的关注。任何艺术都需要具备一定的审美意识，首先是在审美实践中能够震掉心灵，促发精神振奋的体验；其次，在油画审美教育中要做到：一是对美术理念的理解到位，一副油画作品的目标、内容和形式都要体现审美特点；二是符合审美教育发展的规律，注重艺术品审美能力的培养；三是重视审美能力中创造能力的发展，这些都是现代美术教育建构的视角和重要内容，而这些内容有赖于美术教育的审美意识培养，以达到美术教育的效果。

1. 油画建立审美意识的理论依据

1.1 皮亚杰的发生认知理论

皮亚杰认为：“心理既不是起源于先天的成熟，也不是起源于后天的经验，而是起源于主体的动作。这种动作的本质是主体对客体的适应。主体通过动作对客体的适应乃是心理发展的真正原因”。人们主要是通过动作感知来适应外部环境，来学习一些事物并协调动作。同时，油画作为一个正在发展的审美作品和认识提升的途径，人从一开始学习画画和审美绘画作品，各方面的进步是以综合的方式进行发展能力的，因此美术教育中的审美能力是各种素质的综合体现。

1.2 考夫卡的格式塔理论

格式塔是德语，实际意义为“完形”。格式塔理论最初应用于心理学，它反对把心理还原为基本元素，把行为还原为刺激反应的联结，而是强调经验和行为的整体性，强调“整体大于部分之和”的观点，强调学习并不是单纯的知识累加，而是对各种事物性质之间关系的整体理解。格式塔理论被引入美术教育与审美意识中，通过美术这种具象的手法，教育人们在观察的时候，应把一副作品分解为局部微观，一部分一部分地进行细致分析，每一个局部内容都会影响着其他层面的意义，而在微观基础上要获得对油画作品的宏观感知，这就需要具有综合性的审美能力。

2. 油画审美的扩展性教育作用

2.1 扩展文化品位与思想提升的价值理念

教育是应该讲究技巧的，以便于更容易接受和领会。这幅油画作品中的构图、线条、色彩、光泽以及结构，都具有严密的科学逻辑性，这是一幅技艺高超的油画，是建立在思想层面上的审美意识，通过对美术科学性的挖掘，体现了油画作品审美的技术和思想教育性。当然，在美术教育中，油画作品内容表现丰富，应该考虑每个人不同的形象思维特征，采用一些容易让人理解的形象化方式来培养审美能力。比如一副风景油画，整个画面就可以直观地运用红、黄、绿、蓝等视觉颜色，即具体形象的方式来帮助人们感觉多彩绚丽的世界，建立对审美关系的表达，通过这种容易接受的形式，将倡导的环境生态美的思想内涵输入受教育者的内心。

2.2 扩展艺术视野与专业共进的综合理念

美术不需要有明显说教式的道德教育，它是讓人通过审美意识而获得一种潜移默化的变化，是一种“默会知识”而不是“明言知识”，是属于“隐性学习”而不是“显性学习”，是一种“体验学习”而不是“概念学习”。这种教育可以使一个人的精神发生内在的奇妙变化，而这种变化更具有持久性的时间效果，比简单的抽象说教要可靠得多，它具有稳定而深远的影响意义。

2.3 扩展艺术情感性与教育性并重的发展理念

对于审美意识的培养，实际上就是在提升人们的情商，使人能够更好地把握各种问题分梵高《向曰蔡》析的深浅，从而判断问题，更加有效的解决问题。美术教育通过审美意识以潜移默化地扩展人们的视野，打开思路，提高欣赏品位和创新能力。通过这些能力的形成，知道就一幅作品应该如何去看，如何去想，如何去正确的理解油画艺术作品中的真实意义，从而更好地领会作品，提高自身的修养境界，最终收获的是良好的思想和行为。

3.油画审美教育的发展途径与方法

3.1 依据人类的心理发展基本特征进行审美教育

在教育学中有一项可接受性原则，是指要符合人的心理意识发展水平进行教育。美术教育要依据人的心理发展特点，选择适宜的、丰富多彩和有趣味性的作品选择生动有趣的有故事情节和色彩鲜艳的美术作品，可以多安排一些油画教学和欣赏作品的教学内容，激发人们的兴趣，调动人们参与创作的欲望和审美意识，促进其审美能力的发展。

3.2 依据油画作品的知觉发展特征进行审美教育

欣赏一幅油画作品能使人的知觉能力迅速发展，知觉的发展是客观事物在人脑中的整体反映，是大脑分析器综合分析的结果，它是思维发展的基础。对于油画的认知有一明显的特点就是情景性，其审美活动不再是单受感觉器官刺激的影响，而有了认知过程的参与和影响。因此，根据油画作品的这一特点，可以有针对性的扩展一些美术教育背景，如美术故事、名画典故、美术家轶事、当时文化背景等。这些内容的扩展可以帮助人们了解美术作品的思想内涵，进一步强化审美的意识，从而更加优化对于油画审美的认识能力，融会贯通地形成综合的审美能力。

3.3 依据油画作品的想象发展特征进行审美教育

油画是想象力发展的直接表达手段，合理培养能极大地促进油画想象力的发展。美术教育主要是视觉刺激，是有效促进人们想象力发展的重要途径。通过感觉挪移、联想扩展，拓展油画表现力的思维空间，让人们学会从不同角度来看待同一事物，从而使其思维的创新性、灵活性、宽广性都得到一定程度的发展。因此，可以在美术教育中有意识的组织一些想象力发展的环节。在审美教育中，应该给人们更多的自由创造和想象的空间，让他们从自己的角度出发去理解和创造作品，当然这需要通过大量的感知活动和审美活动的锻炼来获得能力。

结语：

综上，美术教育有别于其他教育而具有独特视角。美术教育具有启迪性、领悟性、内在性，这比起简单的抽象说教更具有教育力量。美术教育通过审美意识途径输入教育思想。美术教育思想以独到的构思加上作品艺术有机地融合在一起，以美化人们的心灵和环境，从而内在地激发良好的社会情感。审美教育能够提高学校美术教育的效果。美术教育的根本效果在于：提高审美意识，学会欣赏美并创造美。

参考文献：

[1] 栾捷. 以美术教育培养积极的审美体验[J].美术大观，2011.

[2] 王建疆. 审美学教程[M].复旦大学出版社，2007.