民艺在高校设计专业中的应用研究

计划和教学大纲，加强传统文化的课程内容比例，引进民间美术工艺进课堂。学院提出，艺术设计专业教育的文化性应当与本土民间美术的文化性相结合的理念，以传统美术为主要内容开设了一系列高校传统美术选修课程包的实践活动，并以此为基础进行相关艺术设计教育的科研创新探索，来充实以传统美术资源文化为内涵的艺术设计教学内容和教学方向。

为研究传统文化在应用型本科艺术设计教育中的实践教学应用，学院跟广州市黄埔古村中的民间艺术家工作室签订校企合作协议，建立稳定的实习基地，来满足学生认识实习和毕业实习的需要。从而将民间艺术引入本土高校应用型本科艺术设计教育中来。在重新修訂的教学计划中相应增加了十一门民间艺术课程选修课，分别是木艺、漆艺、皮艺、陶艺、广绣、广府通草画、古法装帧、古汉字应用、图腾艺术、中国书画、木版年画等。这些选修课分别在三个学期内完成，可供学生选择的范围非常广泛。其次，还相应开设了民间美术与设计、海洋民俗、民间美术与民俗等基础和应用课程。第三，从基础课程开始就应用民间美术的内容，比如：构成课程，不再是单纯的点、线、面的练习，而是融入民间美术的构成练习，将古汉字应用、图腾艺术、中国书画、木版年画等内容的图案进行提炼，用构成的方式表现出来。同时，各专业课上也与之相结合，使得学生的作业必须含有民间美术的元素来进行设计（如图1、2、3）。

例如：在学生插画作业中，陈赞因同学的《寸草春晖》便借鉴了佛山年画的元素，将其中的人物造型元素进行提炼，重新上色，配以新文字。而在赖海燕同学的《饮左茶未》系列作品中，其将广东人对饮早茶的深深喜爱通过插画得以表现出来，每幅插画的内容均包括对一种广式有名茶点来由的文字介绍，并利用鲜明的色彩及生动有趣的插画图案呈现茶点的成品形象及其制作工艺，插画从文字到人物形象都透露出浓厚的中国古风和地方特色，意图将广东地方丰富的传统饮食文化和民风民俗通过插画这种风趣通俗的形式让更多人知晓，并从中品味到传统文化与地方特色文化的多姿多彩。而谢萍萍同学的《罗汉》则是借鉴了佛山剪纸艺术，采用民间传统花卉图案和祥云图案，以及篆刻艺术，并结合漫画手法，对罗汉进行再创作，展示当代大学生对广东传统民间美术的理解和应用。

结语

民间美术不仅是现代设计艺术的灵感源头，同时也是现代设计艺术发展的基础。民间美术所折射出来的审美思想和造物原则以及造型方法在各方面都使得现代艺术设计的思路和语言得到了极大的丰富。同时，在目前多元文化的背景下，无论是在保持文化生态的多样性上，还是在保护民族和本土文化的固有文化上，高校都发挥了举足轻重的作用，特别是促进人们，尤其是青少年产生精神的认同和文化的自信上，高校首当其冲，是第一阵地。在高校艺术设计专业中，需要我们将具有本土气息的民间美术内容融合到现代艺术设计当中，让学生在了解和学习本土民间美术的基础，设计出独具当地特色的现代设计作品。